일러스트레이터 이력서에 필요한 필수 역량 (2026)

Last reviewed March 2026
Quick Answer

일러스트레이터를 위한 필수 역량: 완벽 커리어 가이드

수백 장의 일러스트레이터 이력서를 검토하면서 즉시 눈에 띄는 패턴이 하나 있어요: 개념적 드로잉 능력이나 시각적 스토리텔링을 보여주지 않으면서 "Adobe Illustrator"를 최고 역량으로 나열하는 지원자...

일러스트레이터를 위한 필수 역량: 완벽 커리어 가이드

수백 장의 일러스트레이터 이력서를 검토하면서 즉시 눈에 띄는 패턴이 하나 있어요: 개념적 드로잉 능력이나 시각적 스토리텔링을 보여주지 않으면서 "Adobe Illustrator"를 최고 역량으로 나열하는 지원자는 첫 번째 심사를 거의 통과하지 못해요. 아트 디렉터와 크리에이티브 채용 담당자는 일러스트레이터가 어떤 도구를 조작하는지보다 시각적으로 어떻게 사고하는지를 일관되게 우선시해요 — 탄탄한 기초 예술 역량 없는 소프트웨어 숙련도는 일러스트레이터가 아닌 기술자를 만들기 때문이에요 [6]. O*NET의 이 직종 업무 프로파일(SOC 27-1013)은 소프트웨어별 역량보다 "원본 아트워크 제작"과 "시각적 솔루션 개발"을 먼저 기재하며, Indeed와 LinkedIn의 채용 공고도 같은 위계를 반영해요 [4][5].

핵심 요약

  • 기초 드로잉과 시각적 스토리텔링 역량이 소프트웨어 숙련도보다 중요해요 — 아트 디렉터는 도구가 아니라 사고 방식을 보고 싶어해요 [6].
  • 디지털 일러스트레이션 도구는 기본 중의 기본이지만, 전통과 디지털 매체 전반의 폭을 보여주면 중위 연봉 $60,560인 이 분야에서 더 높은 요율을 받을 수 있어요 [1].
  • 일러스트레이션 분야는 2034년까지 1.2% 감소가 전망돼요 [8], 이는 모션 그래픽, 3D 렌더링, AI 지원 워크플로 통합 같은 새로운 역량이 차별화에 필요하다는 뜻이에요.
  • 아트 디렉션 해석과 클라이언트 수정 관리 같은 소프트 역량이 지속적인 커리어를 유지하는 일러스트레이터와 그렇지 못한 재능 있는 아티스트를 구분해요.
  • 강력한 포트폴리오가 어떤 자격증보다 효과적이지만, UX 디자인이나 모션 그래픽 분야의 타겟 자격증이 인접 커리어 경로를 열고 수입을 75번째 백분위수 $89,630 쪽으로 끌어올릴 수 있어요 [1].

일러스트레이터에게 필요한 기술 역량

일러스트레이션 직무를 얻기 위한 기술 역량은 전통 예술과 디지털 제작에 걸쳐 있어요. Indeed [4]와 LinkedIn [5]의 채용 공고에서 얼마나 자주 등장하는지를 기준으로 채용 담당자와 아트 디렉터가 실제로 찾는 내용을 정리했어요.

드로잉 및 스케칭 — 고급~전문가

이것이 기반이에요. 디지털이든 전통이든, 상상과 참조로부터 정확하고 표현력 있는 드로잉을 제작하는 능력은 필수예요 [6]. 드로잉 역량이 채용에서 가장 중요한 이유는 관찰, 해석, 소통 능력을 드러내기 때문이에요 — 소프트웨어가 대체할 수 없는 능력이에요. 이력서에서 구체적인 드로잉 분야를 명시하세요: 인체 드로잉, 건축 렌더링, 식물 일러스트레이션. 다듬어진 최종본뿐 아니라 스케칭 과정을 보여주는 포트폴리오 작품에 링크하세요.

디지털 일러스트레이션 (Adobe Illustrator, Photoshop, Fresco) — 고급

대부분의 일러스트레이션 직무에서 Adobe Creative Suite, 특히 벡터 작업용 Illustrator와 래스터 기반 페인팅용 Photoshop에 대한 유창함이 필요해요 [4]. 프로젝트 유형을 구체적으로 명시하세요: "Adobe Illustrator에서 SaaS 제품 디자인 시스템용 40개 이상의 벡터 아이콘을 제작했습니다"가 "Adobe Illustrator 능숙"보다 훨씬 좋아요.

시각적 스토리텔링과 서사 구성 — 고급

일러스트레이터는 콘셉트를 말 없이 — 또는 말을 강화하여 — 소통하는 이미지로 변환해요 [6]. 이력서에서 서사적 과제를 설명하세요: "4~8세 대상 슬픔에 관한 복잡한 감정을 전달하는 32페이지 그림책을 일러스트레이션했으며, 작가 및 편집자와 협업하여 시각적 페이싱이 감정적 흐름과 일치하도록 했습니다."

타이포그래피와 레터링 — 중급~고급

많은 일러스트레이션 직무, 특히 에디토리얼과 패키징에서는 핸드레터링이나 타이포그래픽 통합이 필요해요 [4]. 맞춤 핸드레터링, 캘리그래피, 타이포그래픽 레이아웃 중 어떤 것을 하는지 명시하세요. 많은 일러스트레이터가 이력서에서 과소평가하는 차별화 요소예요.

색채 이론과 적용 — 고급

색채 관계, 팔레트 개발, 색채 심리 이해는 맥락에서 기능하는 작업을 제작하는 데 필수예요 [6]. 브랜드별 색채 작업을 언급하여 입증하세요: "CPG 브랜드 패키징 리뉴얼을 위해 12개 SKU에 걸쳐 Pantone 제약 내에서 시즌별 색 팔레트를 개발했습니다."

Procreate와 iPad 기반 일러스트레이션 — 중급~고급

Procreate는 콘셉트 아트, 에디토리얼 일러스트레이션, 소셜 미디어 콘텐츠를 위한 업계 표준 도구가 되었어요 [5]. 전문적으로 사용한다면 구체적인 산출물 유형과 함께 나열하세요.

3D 모델링과 렌더링 (Blender, Cinema 4D) — 초급~중급

3차원 일러스트레이션이 에디토리얼, 광고, 제품 시각화 분야에서 점점 더 요청되고 있어요 [4]. 기본적인 3D 역량만으로도 새로운 시각 포맷에서 작업할 수 있다는 신호를 줘요. 구체적인 소프트웨어와 프로젝트 적용을 나열하세요: "Blender에서 이커머스 히어로 이미지용 3D 제품 일러스트레이션을 모델링하고 렌더링했습니다."

모션 그래픽과 애니메이션 (After Effects, Animate) — 초급~중급

정적 일러스트레이션이 소셜 미디어, 웹, 광고를 위한 애니메이션 콘텐츠로 확장되고 있어요 [5]. 자신의 작업에 간단한 애니메이션을 입힐 수 있는 일러스트레이터는 별도 애니메이터에게 전달하는 과정을 생략하기 때문에 프리미엄 요율을 받아요. 프레임 수, 플랫폼, 산출물 유형을 명시하세요: "소셜 미디어 배포용 15개 에디토리얼 스팟 일러스트레이션을 3초 루프로 애니메이션했습니다."

인쇄 제작 지식 — 중급

CMYK 색 공간, 재단선, 해상도 요구사항, 인쇄 전 준비에 대한 이해는 출판, 패키징, 에디토리얼 분야 일러스트레이터에게 여전히 중요해요 [6]. 구체적인 인쇄 프로젝트와 관리한 제작 사양을 명시하세요: "50,000부 인쇄를 위해 300 DPI, 0.125인치 재단선으로 오프셋 인쇄용 최종 작품을 준비했습니다."

UX/UI 일러스트레이션 — 중급

테크 기업이 맞춤 아이콘 세트, 온보딩 일러스트레이션, 스팟 일러스트레이션, 브랜드 시각 요소를 제작할 일러스트레이터를 채용해요 [4]. 작업을 수치화하세요: "핀테크 앱 디자인 시스템용 60개 이상의 맞춤 스팟 일러스트레이션을 디자인하고 iOS와 Android 플랫폼에서 시각적 일관성을 유지했습니다."

콘셉트 아트와 비주얼 개발 — 고급

엔터테인먼트, 게임, 광고 스튜디오는 서면 의뢰서에서 캐릭터, 환경, 소품을 개발할 수 있는 일러스트레이터가 필요해요 [5]. 프로젝트 범위를 명시하세요: "인디 RPG의 3개 진영에 걸쳐 15개 고유 캐릭터 디자인을 개발했으며, 턴어라운드 시트, 표정 가이드, 색 콜아웃을 포함했습니다."

전통 매체 (수채화, 과슈, 잉크, 아크릴) — 중급~고급

전통 역량은 아동 출판, 순수 예술 라이선싱, 에디토리얼 분야에서 여전히 가치가 있어요 [6]. 매체와 전통·디지털 워크플로 통합 방법을 명시하세요: "48페이지 그림책을 위해 600 DPI로 스캔하고 Photoshop에서 합성한 원본 수채화 일러스트레이션을 제작했습니다."

일러스트레이터에게 중요한 소프트 역량

일반적인 소프트 역량은 일러스트레이터 이력서에 도움이 되지 않아요. 이 직무별 대인 능력이 커리어를 지속시킬지 아니면 몇 건의 작업 후 소진될지를 결정해요 [1].

아트 디렉션 해석

크리에이티브 의뢰서 — 종종 모호하고 때로는 모순적인 — 를 받아서 아트 디렉터의 비전에 맞는 시각 작업으로 변환하는 능력은 일러스트레이터가 개발할 수 있는 가장 가치 있는 소프트 역량이에요 [6]. 프로젝트를 시작하기 전에 세 가지를 확인하세요 — 이미지가 전달해야 할 감정적 톤, 반드시 전달해야 할 가장 중요한 정보, 그리고 양보할 수 없는 시각 요소.

클라이언트 수정 관리

모든 일러스트레이터가 수정 요청을 받아요. 핵심은 의견을 우아하게 수용하는 것뿐 아니라 의견이 좋은 디자인과 충돌할 때 클라이언트를 해결책으로 안내하는 거예요. 수정 사항을 이의가 아닌 선택지로 제시하세요. 클라이언트가 요청한 변경과 여러분이 추천하는 대안을 시각적 트레이드오프에 대한 간단한 설명과 함께 보여주세요 [4].

제약 조건 하의 시각적 문제 해결

실제 일러스트레이션 작업에는 제약이 따라요: 빠듯한 마감, 제한된 색 팔레트, 작은 재현 크기, 제한적으로 느껴지는 브랜드 가이드라인 [6]. 최고의 일러스트레이터는 제약을 창의적 연료로 삼아요. 이력서에서 제약과 해결 방법을 설명하세요: "85 LPI 신문 인쇄를 위한 2색 에디토리얼 일러스트레이션을 디자인하고 하프톤 텍스처를 사용하여 인쇄 제한 내에서 깊이를 만들었습니다."

자기 주도 및 프로젝트 관리

BLS는 순수 예술가, 일러스트레이터를 포함하여 자영업이 흔하다고 언급해요 [7]. 이는 자체 일정, 청구, 클라이언트 소통, 제작 파이프라인을 관리한다는 뜻이에요. 납기 준수를 위해 사용하는 프로젝트 관리 도구나 시스템을 언급하세요: "Notion을 활용하여 8개 클라이언트의 동시 프로젝트를 관리하며 60건 이상의 의뢰에서 98% 정시 납품률을 유지했습니다."

크로스 펑셔널 협업

일러스트레이터는 거의 혼자 작업하지 않아요. 작가, 디자이너, 아트 디렉터, 제품 관리자, 개발자와 협업해요 [4]. 협업 워크플로를 설명하세요: "UX 디자인 팀과 파트너십을 맺어 12개 제품 화면에서 시각적 일관성을 유지하는 일러스트레이션 시스템을 제작했습니다."

트렌드 인식과 스타일 적응력

일러스트레이션 스타일은 트렌드를 순환해요 — 플랫 디자인, 맥시멀리즘, 레트로 리바이벌, 텍스처 디지털. 예술적 정체성을 잃지 않으면서 프로젝트 요구에 맞게 스타일을 조정할 수 있는 일러스트레이터가 시장 변화 속에서도 고용 가능성을 유지해요 [5].

건설적 자기 비평

클라이언트가 작업을 보기 전에 솔직하게 평가할 수 있어야 해요. 제출 전 구도, 색채, 캐릭터 디자인의 약점을 스스로 파악할 수 있는 일러스트레이터가 수정 횟수를 줄이고 강한 평판을 구축해요. 실용적 기법: 최종 확정 전 일러스트레이션을 좌우 반전하세요. 미러링이 드로잉 과정에서 눈이 적응한 구도 불균형, 해부학적 오류, 접선을 드러내요 [5].

시간 추정 정확도

프로젝트 일정을 과소평가하는 것은 클라이언트 관계를 가장 빠르게 손상시키는 방법 중 하나예요. 숙련된 일러스트레이터는 스케칭, 잉킹, 컬러링, 수정에 걸리는 정확한 내부 시계를 개발하고 일정을 명확히 사전에 전달해요. 10건 연속 프로젝트의 실제 작업 시간을 추적하고 소통, 파일 준비, 예상치 못한 수정을 위한 20% 버퍼를 추가하세요 [6].

일러스트레이터가 취득해야 할 자격증

일러스트레이션은 포트폴리오 중심이에요. 어떤 자격증도 강한 작업을 대체하지 못해요. 하지만 타겟 자격증은 인접 역할로의 문을 열고 하이브리드 직무를 게시하는 고용주에게 전문 역량을 알릴 수 있어요 [4][5].

Adobe Certified Professional (ACP) in Illustrator 또는 Photoshop

발급 기관: Adobe, Certiport를 통해 시행 전제 조건: 없음, 중급 소프트웨어 숙련도 권장 갱신: 소프트웨어 버전에 맞춤; 주요 릴리스 시 재인증 권장 커리어 영향: HR 부서가 자격증을 심사 필터로 사용하는 에이전시나 기업의 인하우스 일러스트레이션 직무에 가장 유용해요 [4]. 시험 비용은 약 $150이며 메뉴 지식이 아닌 실무 적용을 테스트해요.

Certified Associate in Graphic Design

발급 기관: Certiport (Adobe 공인) 전제 조건: 없음 갱신: 버전 기반 커리어 영향: 그래픽 디자인 인접 역할로 이동하는 일러스트레이터에게 유용해요 [11].

Unity Certified Artist

발급 기관: Unity Technologies 전제 조건: Unity 아트 도구 및 파이프라인 경험 권장 갱신: 정기적 재인증 필요 커리어 영향: 게임 아트, 실시간 렌더링, 인터랙티브 미디어로 전환하는 일러스트레이터에게 가치 있어요 [5].

Google UX Design Professional Certificate

발급 기관: Google, Coursera를 통해 제공 전제 조건: 없음 갱신: 없음 커리어 영향: 테크 기업의 UX/UI 일러스트레이션 역할로 확장하는 일러스트레이터에게 적합해요 [4]. 프로그램은 주당 약 10시간 기준 6개월이며 Coursera를 통해 월 약 $49예요.

HubSpot Content Marketing Certification

발급 기관: HubSpot Academy 전제 조건: 없음 갱신: 연간 커리어 영향: 자신의 서비스를 마케팅하거나 콘텐츠 중심 역할에서 일하는 프리랜서 일러스트레이터에게 유용해요.

BLS는 이 직종의 일반적인 입문 수준 교육이 학사 학위이며 장기적인 현장 교육이 기대된다고 언급해요 [7]. 자격증은 공식 교육과 포트폴리오의 강점을 대체하는 것이 아니라 보완해요.

일러스트레이터의 역량 개발 방법

일러스트레이터의 역량 개발은 특정 위계를 따라요: 먼저 기초 능력을 강화하고 그 위에 기술 도구와 비즈니스 역량을 쌓으세요. 탄탄한 드로잉 기초를 가진 일러스트레이터는 새로운 소프트웨어를 몇 주 안에 배울 수 있지만, 기초가 약한 상태에서 소프트웨어 역량이 뛰어난 일러스트레이터는 어떤 도구를 채택하든 정체기에 도달해요 [7].

전문 협회

Society of IllustratorsGraphic Artists Guild는 네트워킹 행사, 포트폴리오 리뷰, 전문 개발 자료를 제공해요. Graphic Artists Guild의 Handbook: Pricing & Ethical Guidelines는 요율과 계약을 다루는 프리랜서에게 필수 참고서예요 [8].

온라인 학습 플랫폼

Schoolism은 Disney와 Pixar 같은 스튜디오의 아트 디렉터가 가르치는 콘셉트 아트, 캐릭터 디자인, 디지털 페인팅 과정을 제공해요. DomestikaSkillshare는 저렴한 프로젝트 기반 일러스트레이션 과정을 제공해요. 기술 소프트웨어 역량의 경우 LinkedIn Learning이 Adobe 도구를 포괄적으로 다뤄요 [5]. New Masters Academy는 채용 담당자가 우선시하는 기초 역량을 강화하는 엄격한 인체 드로잉 및 해부학 과정을 제공해요.

현장 전략

편안한 영역을 약간 벗어나는 프로젝트를 맡으세요. 주로 에디토리얼 일러스트레이션을 한다면 패키징 프로젝트를 제안하세요. 디지털로 작업한다면 전통 매체 워크숍을 들으세요. BLS는 이 분야에서 장기적인 현장 교육이 기대된다고 강조해요 [7]. 매 분기 프로젝트 용량의 20%를 새로운 포맷이나 매체의 작업에 투자하세요.

포트폴리오 기반 개발

해왔던 일이 아니라 원하는 일을 타겟으로 하는 개인 프로젝트를 만드세요. 아트 디렉터는 포트폴리오에 있는 것을 기준으로 채용해요. 그림책 작업을 원한다면 표지, 페이싱, 페이지 넘김이 포함된 완성 더미북 32페이지를 제작하세요. 게임 아트를 원한다면 턴어라운드, 표정 가이드, 소품 콜아웃이 포함된 캐릭터 시트를 개발하세요 [11].

커뮤니티와 크리틱

일러스트레이션 크리틱 그룹에 참여하세요 — ArtStation 커뮤니티, Behance 프로젝트 토론, 또는 지역 라이프 드로잉 그룹. 정기적인 외부 의견이 혼자 연습하는 것보다 빠르게 성장을 가속화해요 [1].

일러스트레이터의 역량 격차

일러스트레이션 분야는 2024~2034년 1.2%의 감소가 전망되며 약 300개 직위가 줄어들 거예요 [8]. 하지만 은퇴와 이직으로 인해 연간 2,200개의 일자리가 여전히 존재할 거예요 [8]. 그 일자리를 채울 일러스트레이터에게는 오늘날의 인력이 아직 개발 중인 역량이 필요해요.

수요가 높은 새로운 역량

AI 지원 워크플로 통합이 가장 중요한 변화예요. 아이디어 구상과 제작 과정의 일부로 생성 AI 도구를 활용하는 방법 — 무드보드, 색채 탐색, 구도 썸네일링 — 을 이해하면서 자신의 예술적 판단을 대체하지 않는 일러스트레이터가 2년 전에는 존재하지 않았던 역할에 자리를 잡고 있어요 [5]. 모션 디자인, 3D 일러스트레이션, AR/VR 에셋 제작이 채용 공고에서 점점 더 자주 등장해요 [4].

관련성이 줄어드는 역량

순수 전통 전용 워크플로는 순수 예술과 틈새 출판 시장 외에서는 줄어들고 있어요. 정적 전용 일러스트레이션도 애니메이션 및 인터랙티브 콘텐츠에 밀리고 있어요. 전통 역량이 쓸모없어지는 것이 아니라 디지털 전달 역량과 짝을 이루어야 한다는 뜻이에요 [4].

역할의 진화

일러스트레이터 역할은 "그림을 그리는 사람"에서 "시각 콘텐츠 크리에이터"로 확장되고 있어요 — 정적, 애니메이션, 인터랙티브 포맷에 걸쳐 에셋을 제작할 수 있는 사람이요 [5]. 급여 범위가 이를 반영해요: 90번째 백분위수 일러스트레이터는 $140,660을 벌고, 10번째 백분위수는 $26,420을 벌어요 [1]. 이 $114,000 격차는 단순한 예술적 재능이 아닌 기술적 다재다능함과 비즈니스 감각과 점점 더 관련돼요.

핵심 요약

일러스트레이션 직업은 깊이와 적응력에 동등하게 보상해요. 기초 드로잉과 시각적 스토리텔링 능력은 여전히 가치의 핵심이에요 — 어떤 소프트웨어 역량이나 자격증도 시각적으로 소통하는 능력을 대체하지 못해요 [6]. 하지만 75번째 백분위수($89,630) 이상을 벌고 있는 일러스트레이터는 디지털 도구 전반의 기술적 범위, 모션과 3D 같은 새로운 포맷, 클라이언트 관계를 유지하는 비즈니스 소프트 역량을 일관되게 보여줘요 [1].

매년 하나의 새로운 기술 역량에 투자하고, 포트폴리오를 원하는 작업에 맞추고, 모든 프로젝트를 예술적 비전과 전문적 신뢰성을 모두 보여줄 기회로 삼으세요.

일러스트레이션 역량을 콜백 받는 이력서로 옮길 준비가 되셨나요? Resume Geni의 빌더가 기술적 숙련도와 아트 디렉터의 주목을 끄는 창의적 문제 해결 능력을 모두 보여줄 수 있도록 도와줘요.

자주 묻는 질문

일러스트레이터의 평균 연봉은 얼마인가요?

일러스트레이터의 중위 연봉은 $60,560이며 평균 연봉은 $76,450이에요. 전문화와 경험에 따라 10번째 백분위수 $26,420부터 90번째 백분위수 $140,660까지 상당한 범위가 있어요 [1].

일러스트레이터가 되려면 어떤 교육이 필요한가요?

BLS는 학사 학위가 일반적인 입문 수준 교육이며 장기적인 현장 교육이 기대된다고 보고해요 [7]. 일러스트레이션, 순수 예술, 그래픽 디자인 학위가 가장 흔하지만, 특히 클라이언트가 학력보다 작업 샘플을 평가하는 프리랜서 시장에서는 강력한 포트폴리오가 공식 학력을 능가하기도 해요.

일러스트레이터가 알아야 할 소프트웨어는 무엇인가요?

Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Procreate가 채용 공고에서 가장 자주 요청돼요 [4][5]. 점점 더 고용주가 애니메이션용 After Effects, 3D 작업용 Blender 또는 Cinema 4D, UX 일러스트레이션용 Figma 경험도 중시해요. 하나의 주요 도구에 깊이를 갖추고 2~3개 보조 도구에 대한 실무 숙련도를 갖추는 것이 좋아요.

일러스트레이션은 성장하는 커리어 분야인가요?

BLS는 2024~2034년 1.2%의 미미한 감소를 전망하며 약 300개 일자리가 줄어들 거예요 [8]. 하지만 연간 약 2,200개의 일자리가 인력 이직으로 발생할 거예요 [8]. 다재다능한 디지털 역량과 분야 횡단 능력을 갖춘 일러스트레이터의 전망이 가장 밝아요.

일러스트레이터에게 자격증이 필요한가요?

대부분의 일러스트레이션 직무에서 자격증은 필수가 아니에요 — 포트폴리오가 훨씬 중요해요. 하지만 Adobe Certified Professional 같은 자격증은 HR 부서가 자격증을 심사 기준으로 사용하는 기업이나 에이전시 직무에 지원할 때 도움이 될 수 있어요 [11].

일러스트레이터 이력서에서 가장 중요한 역량은 무엇인가요?

시각적 스토리텔링과 개념적 사고가 채용 결정에서 소프트웨어 숙련도보다 일관되게 높은 순위에 있어요 [6]. 아트 디렉터는 도구를 조작할 수 있다는 것이 아니라 시각적 문제를 어떻게 해결하는지 보고 싶어해요.

일러스트레이터가 수입을 높이려면 어떻게 해야 하나요?

UX/UI 일러스트레이션, 엔터테인먼트 콘셉트 아트, 의료/과학 일러스트레이션 같은 수요가 높은 분야에 전문화하면 75번째 백분위수($89,630) 이상으로 수입을 높이는 경향이 있어요 [1]. 모션 그래픽이나 3D 역량을 도구 키트에 추가하면 더 높은 급여의 하이브리드 직무도 열려요 [4][5].


출처

[1] U.S. Bureau of Labor Statistics. "Occupational Employment and Wages, May 2023: 27-1013 Fine Artists, Including Painters, Sculptors, and Illustrators." https://www.bls.gov/oes/current/oes271013.htm [4] Indeed. "Illustrator Job Listings." https://www.indeed.com/jobs?q=Illustrator [5] LinkedIn. "Illustrator Job Listings." https://www.linkedin.com/jobs/search/?keywords=Illustrator [6] ONET OnLine. "Summary Report for: 27-1013.00 — Fine Artists, Including Painters, Sculptors, and Illustrators." https://www.onetonline.org/link/summary/27-1013.00 [7] U.S. Bureau of Labor Statistics. "Occupational Outlook Handbook: Fine Artists, Including Painters, Sculptors, and Illustrators." https://www.bls.gov/ooh/arts-and-design/craft-and-fine-artists.htm [8] U.S. Bureau of Labor Statistics. "Employment Projections: Occupational Outlook, 27-1013." https://www.bls.gov/emp/tables/occupational-projections-and-worker-characteristics.htm [11] ONET OnLine. "Credentials for: 27-1013.00 — Fine Artists, Including Painters, Sculptors, and Illustrators." https://www.onetonline.org/link/summary/27-1013.00#Credentials

See what ATS software sees Your resume looks different to a machine. Free check — PDF, DOCX, or DOC.
Check My Resume

Tags

skills guide illustrator
Blake Crosley — Former VP of Design at ZipRecruiter, Founder of ResumeGeni

About Blake Crosley

Blake Crosley spent 12 years at ZipRecruiter, rising from Design Engineer to VP of Design. He designed interfaces used by 110M+ job seekers and built systems processing 7M+ resumes monthly. He founded ResumeGeni to help candidates communicate their value clearly.

12 Years at ZipRecruiter VP of Design 110M+ Job Seekers Served

Ready to build your resume?

Create an ATS-optimized resume that gets you hired.

Get Started Free